Лоуиса Јацобсон је ту, тамо, свуда—у биоскопима у живахном новом ром-цому Целине Сонг Материјалисти , на вашим ТВ екранима у 3. сезони ХБО-ове драме номиноване за Еми Позлаћено доба , а сада на сцени у офф-Броадваи продукцији Еммануелле Маттана Тропхи Боис . Домет? Да, Џејкобсон то има, што је чини једним од најузбудљивијих талената следеће генерације који ће се појавити данас.
Играти потпуно различите ликове у три различита пројекта који се појављују у размаку од неколико дана, Џејкобсону се чини као поклон. Не дешава се често будућим глумцима да савијају своје глумачке мишиће на тако експанзиван начин тако рано у својој каријери. Иако је једва имала времена да све то упије између узастопних трчања Материјалисти и Позлаћено доба и previews for Тропхи Боис , реткост овог тренутка није изгубљена на њој.
Ћерка Мерил Стрип и вајара Дона Гамера и најмлађа од четворо браће и сестара са каријером у уметности, Џејкобсон је буквално рођена да то ради, и то показује у њеним електричним представама, да ли је то млада жена која подмеће друштвене норме 19. века, будућа невеста која се преиспитује да ли је брак заиста за њу, или дечак који верује да је у браку веродостојни дечак нормама.
У понедељак ујутру крајем јуна, састали смо се са Џејкобсон да разговарамо о њеном значајном лету.
Само у јуну глумили сте у три веома различита пројекта и тонски и медијски (филм, ТВ и позориште). Можете ли ми рећи нешто о свом приступу када преузимате нове пројекте? Шта вам је заиста важно/говори у овој фази ваше каријере?
Још увек сам у фази своје каријере у којој морам да идем на аудицију за сваку ствар, а као глумац, немаш толико контроле над тим шта ћеш следеће да радиш, и увек си као, 'Када ће мој следећи посао бити?' Тако да је понекад чудно бити избирљив када кажете: 'Искористићу сваку прилику која ми се пружи', али генерално знам да је вредно покушаја на аудицији ако ми материјал скочи са странице и ако постоје искре креативности које се дешавају у мом мозгу док га читам. Обично су такве ствари заиста искрени и померају границе живота и ствари које или одлучимо да не гледамо или не можемо да видимо, што је оно што ми се допало у филму Целине Сонг [ Материјалисти ]. Она је тако поштен филмски стваралац, а њен смисао за хумор је толико утемељен у трагедији људског бића. Такође ме занимају куеер приче, посебно приче куеер жена. Волим да ширим глас о томе и више причам те приче јер мислим да их треба испричати.
Одрасли сте у домаћинству ликовне уметности. Како је то што сте били најмлађи брат утицало на вашу одлуку да се бавите глумом?
Био је такав дар бити окружен уметницима од малих ногу у мом домаћинству. Чак се и мој брат бавио глумом у једном тренутку свог живота, али је уместо тога изабрао музику, а мој тата је вајар. Оба моја родитеља су била веома талентована, мотивисана и заиста посвећена свом занату, тако да је било инспиративно одрастати у домаћинству које је заиста давало приоритет уметности и озбиљно схватало уметност као позив. Због тога, наша машта је увек пуцала на лудим нивоима. Игра је неопходна. То је у корену позоришта, а ми смо се стално упуштали у ту врсту имагинарне представе, било да се заједно облачимо, а затим правимо представу. Мислим, отишли смо толико далеко да смо наплатили карте на вратима. Имали смо систем благајне. Било је заиста невероватно. Пет година сам млађа од сестре која ми је најближа по годинама. Тако да су они увек били главни, али мени се то допало. Био је то тако бриљантан и инспиративан начин да одрастем, и то ме никада није напуштало. Само је остало. Кад си тако млад и то радиш тако рано, то не нестаје. Цењење за то никада не бледи. За мене није.
Започели сте своју професионалну каријеру у позоришту пре него што сте направили искорак на екранима глуме Позлаћено доба . Зашто се то чинило као прави тренутак/пројекат за ту промену? Како вам је то било у смислу вашег глумачког искуства?
Завршио сам драмску школу 2019. и завршио сам Ромео и Јулија на Олд Глобеу одмах након што сам дипломирао, што је била тако лепа продукција и тако невероватна ствар коју сам могао да урадим. Играти Јулију, то је као улога из снова. Радио сам то, и добио сам аудицију за Позлаћено доба . Очекује се да дипломирате и само покушавате да пронађете посао тамо где јесте. Није битно да ли је на сцени или на екрану или било шта слично. Мислим да је одлука да изаберем аудицију за Позлаћено доба био некако безвезе. Био сам изузетно узбуђен чињеницом да је то био Џулијан Фелоуз. Био сам такав Довнтон Аббеи вентилатор када је први пут изашао. Гледао сам ту емисију религиозно, и нисам знао ништа о овом времену у историји о Њујорку, што је сулудо јер је то заиста било када је град, какав ми знамо, настао и формиран. Па наравно, идем на аудицију за ово.
I finally landed the role in September of 2019, and we were supposed to start filming March 2020. [Because of the COVID-19 pandemic], it was basically a full year from when I was cast and when we began shooting. I think the pandemic was an interesting way to experience my first TV show. It came with a lot of challenges, but those challenges were quite fruitful, and it's just been such a master class really.
Џонатан Бејли ми је једном рекао да му је повратак на сцену увек био креативно ресетовање. Да ли се осећате слично?
Сто посто. То је потпуно уземљење. … Шта је дивно радити на томе Позлаћено доба је да су сви глумци позоришни глумци — већина их је. Чак и они који то нису, и даље имају дух позоришног глумца. То је тако жива заједница и подршка, и мислим да ме само прилика да се вратим на то подсећа на зашто оно што радим и на заједнички аспект тога. Строгост, само прилика да користим своје тело у свемиру на овај начин, то је тако задовољавајуће. Понекад на ТВ-у постоји начин на који се осећа... Не желим да кажем спутавање, али постоји осећај контроле који је користан, посебно на Позлаћено доба јер се морате придржавати тадашњих правила бонтона и крутих правила понашања и морате се држати сценарија. Бити у могућности да будете слободни у тим уским областима је тако укусан изазов.
Мислим да ме је то припремило да наставим да се бавим позориштем и да наставим да корачам у филмску арену. То захтева такву техничку вештину која је од помоћи. Али позориште је тако темељно место. Волим да му се враћам. Ја сам асистент режирао представу свог пријатеља прошле године у Виногради, Инвазивне врсте , па чак и само учешће на другој страни било је тако дивно вратити се том аспекту глуме у заједници.
Три сезоне у Позлаћено доба , шта те је играње Маријан научило о себи?
Мислим да постоје паралеле између Маријане и мене. Она је толико одрасла, а исто тако, осећам да сам и ја. Мислим, некако је савршено што сам ушао у то тако зелено јер је она долазила у Њујорк тако зелена, тако разрогачених очију, тако нова у свему томе. Дакле, прва сезона, она је наивнија и несигурнија у себе. Она покушава да пронађе своје место у модерном, новом свету, овом граду. Али сада, када је сретнемо у сезони 3, она је више утемељена и сигурнија у своје изборе. То је делимично зато што је тестирана емоционално и социјално. Кроз та искуства, она је развила јачи осећај себе и више не тражи друге људе који би дефинисали њен пут. Почиње да верује својим инстинктима. Мислим да се са тим могу много повезати на свом путу од завршетка драмске школе до тога где сам сада.
Са ким сте се највише зближили у серији?
Ох, боже. Мислим на Денее, апсолутно је волим. Она је заиста важна особа у мом животу јер смо заједно прошли кроз ту представу у тако дивљим временима—са пандемијом и штрајком [писаца]—па смо заједно на тај начин пловили тешким водама. Бен Ахлерс, који игра Џека [Тречера], и ја смо се упознали у… Желим да кажем да је то било 2017. или 2018. на Вилијамстаунском позоришном фестивалу. Заједно смо радили представу, а током лета 2019. послао ми је поруку и рекао: „Хеј, управо сам изашао са ове аудиције за ову ХБО серију под називом Позлаћено доба, и they're still casting Marian, и I think you would be really good for it.' I was like, 'Well, funny enough, Ben, I just got out of my second callback, so keep your fingers crossed.' And then we both ended up getting cast in it, и it was just one of those brilliant, lovely moments. We've been able to hone in on our friendship и get tighter и tighter, и he's just so lovely. I love him so much.
Морамо разговарати о Материјалисти . Чини се да је крај узнемирио многе људе. Шта мислите о томе? Шта мислите, шта то говори о савременим изласцима и односима полова данас?
Они су у оружју. О мој Боже, то је тако смешно. Мислим, схватам. Мислим да желимо да се удаљимо од филма, прича која је као: „То ми има смисла. То је јасно. То је морално исправан избор, или је то онај који има највише смисла на папиру.' Али мислим да је интересантније одустати од пројекта као, 'Па, то није било нужно везано у уредну машну, и тера ме да размишљам о сопственим изборима.' Размишљам о питањима која су ми на уму када размишљам да се посветим некоме, и мислим да не желимо да гледамо те ствари у себи, али морамо, и можда су људи због тога љути. Они се не суочавају са својим стварима.
Тачно. Понекад је добро бити изазван.
То је као Тропхи Боис . Не завршава се уредно везано у машну. Мислим да вас то чини нелагодним јер не знате како да се осећате. Желимо да нам се каже како да се осећамо, али мислим да је много јаче приповедање ако то сами морате да схватите. Такође, смешна ствар у вези Материјалисти да ли се осећам као Шарлот, мој лик у том филму, као да је Маријан пребачен из 1883. у 2025. Када сам добио ту улогу, питао сам се: 'Хоћу ли бити тип?' То је као жене које не знају да ли желе да се удају или сумњају у брак, попут озбиљних хладних ногу. Смешно је јер чак и 2025. видите да жена каже: 'Зашто бирам да се удам за мушкарца? Могу да радим било шта друго са својим животом. Зашто ово радим? Зашто још увек идем овим традиционалним путем, и да ли то радим зато што то људи раде?' То је тако фасцинантно.
Када помислите на брак и удварање у Позлаћено доба period, it was strategic. It was a business transaction, especially in upper-class circles, and love was just a bonus but not a priority. There were so many unspoken expectations and social roles that dictated who you could marry and be with and choose and how quickly and under what terms, and women had very little agency. Marian struggles so hard against that. She wants to choose love, not convenience, not status, which is a bold position to take in that era, and I don't think Charlotte is that different.
Шта је било то у приступу Целине Сонг ром-цому што вас је заиста привукло?
Мислио сам да је поништио очекивања од ром-цома, и мислим да је то било заиста занимљиво, и очигледно, волим Целине Сонг. гледао сам Прошли животи четири пута када је изашао, и био сам заиста срећан што је и то направило круг доделе, јер је сложено, али је то повезива и приступачна прича о љубави и изгубљеној љубави и прошлој љубави и шта значи емигрирати. Радило се о толико великих ствари, али кроз тако тесну причу. Обично се чини да филмови који се разматрају за награде морају бити величанствени у гесту, али мислим да је чињеница да је њен сматран тако кул, јер она посебно има такву вештину да прави заиста људске приче и емоционалне сложености у њима се осећају веома величанствено кроз једноставне, прелепе снимке. Њен ДП је тако геније. Волео сам да радим са њим.
Пребаците брзину на ваш трећи пројекат Тропхи Боис , ово је тако занимљива емисија јер се у њој налазе четири млада дечака који се припремају за завршну дебату са брзином „Феминизам је изневерио жене“ и истражује теме права, злостављања и притисака адолесцентне мушкости, али је портретишу куеер жене и/или небинарни глумци. Као куеер жена, шта цените у коришћењу куеер и небинарних глумаца у овим улогама?
Мислим да је то заиста сјајно јер смо веома навикли да видимо превлачење са мушко-женском или додељено-мушко-при-рођен-женско превлачење, а то је веома, барем у Њујорку и нашим круговима, веома познат жанр. Тако да мислим да је узбудљиво, јер ми обично не видимо да је отпор преокренут. Био сам тако спреман да будем укључен у то. Ја само желим више од тога, генерално. У представи ми у суштини радимо драг, тако да је у том смислу то игриво истраживање рода као перформанса кроз поновљене радње. Мислим, буквално свако вече понављамо исте радње, али наравно, то је и врло оштра критика родних конструката. Мислим да управо захваљујући овој представи разумемо застрашујуће последице мушкости и женствености у стварном свету, и то су те конструкције и њихова способност да подрже штетне патријархалне системе.
Субверзија постоји не само у кастингу, већ иу мешању, структури представе – посебно у њеној комбинацији стилизоване комедије са оштрим реализмом. То заиста помера границе и подрива очекивања публике... Они мисле да улазе и виде једну ствар, а онда кажу: 'О мој Боже, нисам знао да ћу то видети.' Дакле, ефекат је веома мучан, а многи људи су после емисије рекли да смо заборавили да заправо нисте дечаци, што је тако фасцинантан закључак и додатно подржава ову теорију о роду као перформансу. У суштини, то је тако добра прилика да се проширимо на мушкост, да се играмо овим гестовима које дечаци раде. То је тако задовољавајуће. Тако је забавно обући то као костим и отелотворити га.
Такође, лик, јер хода светом и не размишља двапут о простору који заузима, он само шета и не сумња у свој таленат и своје способности и шта може да донесе свету. Он је тако самоуверен. Једноставно сам волео да играм неког таквог јер то захтева од мене да заузмем простор и будем самоуверен, а резултат је заиста узбудљив. Представа наставља да ме учи да не постоји таква ствар као што је фиксни, инхерентни род, мушкост и женственост – све између те две ствари постоји у свима нама све време.
Ухватите Џејкобсона на сцени Тропхи Боис , стриминг на ХБО у Позлаћено доба , а у позориштима у Материјалисти .
фотограф: Хеди Стантон
стилиста: Едвард Боулег ИИИ
фризер: Цлара Леонард
Шминкер: Алек Леви
